Quando ho conosciuto Federico Frassi, nel contesto dei concerti del Pisa Jazz, ne sono rimasto colpito.

Non so se avete ben presente quando vi cominciano a girare certi ingranaggi nella testa, ebbene dopo quella eccellente esecuzione ad alto tasso di emozioni, ebbi la fortuna di fare una amabile conversazione con il contrabbassista Christian McBride il quale avrebbe suonato poco dopo con il proprio super gruppo.

Ricordo bene che alla mia domanda su cosa pensasse di quei ragazzotti poco più che ventenni, rispose con un gran sorriso di compiacimento.

Passano i tempi, e poi come vuole il caso si diventa amici, di lì a poter fare un disco di tempo ne passa, ed indubbiamente la mia pignoleria unita alla dovizia del Federico porta a tempi dilatati.

Comunque un bel giorno, si arriva a tirar le fila con la proposta di registrare finalmente un’ album, un qualcosa fuori dagli schemi, insolito, come oggi non usa quasi più, tanto che lo si potrebbe definire tranquillamente un “one shot”.

Per fare questo bastano pochi microfoni sapientemente posizionati, bobine di nastro che girano di qua e di là ma soprattutto tutti i musicisti a suonare in un unico grande ambiente, sfruttando quanta più acustica sia possibile e per questo, la Sala del Frantoio della Fattoria di Giuseppe Marini, immersa nella campagna Pistoiese, rappresenta il posto ideale per poterlo realizzare.

Immediatamente l’azienda mette a completa disposizione tutta la famiglia e tutti gli operatori, perchè capirete che registrare in un’ ambiente produttivo vivo quanto reale, completamente immersi nelle vigne e nel silenzio degli uliveti porta forte ispirazione nei musicisti ed in particolar modo a Frassi, che con uno stile ricco di freschezza espressiva, ma al contempo dotato di naturalità disarmante, riesce a trasportare gli ascoltatori in un viaggio fatto di omaggi dedicati al mentore, l’indimenticato Don Grolnick, oltre che alla più profonda intimità fatta di composizioni a propria firma pertanto, non mi resta che augurarvi nella comodità della vostra intimità

… Buon ascolto!

Lorenzo Vivarelli – Suono

L’idea di registrare il quintetto jazz nasce dalla scoperta di un ambiente acusticamente ideale, il frantoio della Marini Farm, caratterizzato da un riverbero equilibrato e decadimenti sonori uniformi. Questa condizione naturale ha rappresentato il punto di partenza di un progetto concepito con l’obiettivo di ottenere una qualità sonora senza compromessi.

Ogni fase della registrazione è stata affrontata con rigorosa attenzione tecnica e spirito di sperimentazione: dalla scelta dei microfoni più adatti a ciascuno strumento, alla ricerca del massimo dettaglio timbrico e della più fedele resa sonora. Modelli specifici AKG, Crown, Sennheiser e JTS sono stati impiegati dopo numerose prove, privilegiando sempre l’accuratezza e l’isolamento acustico ottimale. Particolare cura è stata dedicata alla cattura dell’acustica ambientale tramite una sofisticata configurazione ORTF con microfoni PZM, per preservare spazialità e naturalezza.

La catena di registrazione è stata completata con cablaggi ad altissima qualità, preamplificatori valvolari selezionati, interfacce modificate per prestazioni superiori e conversione digitale in alta risoluzione. Il monitoraggio si è basato su diffusori progettati appositamente e su verifiche incrociate in cuffia professionale, garantendo controllo rigoroso in ogni fase.

Editing, missaggio e mastering sono stati affrontati con tempi lunghi e ascolti ripetuti, alla ricerca del bilanciamento perfetto tra strumenti, della massima intellegibilità timbrica e di una dinamica coerente con il carattere musicale dell’ensemble.

Il risultato finale è il frutto di un percorso meticoloso, dove ogni scelta tecnica è stata orientata a un unico obiettivo: raggiungere una qualità sonora di livello assoluto, fedele, naturale e tecnicamente impareggiabile.